iPopArt – Eine Neuinterpretation der Pop Art im Zeitalter der Identität

Der mehrfach ausgezeichneter Designer Manuel W. Stepan entwickelte das Konzept der iPopArt. Mit dieser Interior Pop Art will er den Menschen Kunst näher bringen und diese für jedermann zugänglich machen. Es soll leistbare Kunst für jeden sein, ohne dabei ein Massenprodukt zu werden. Aus diesem Grund sind seine Werke auf wenige Stücke limitiert, signiert und besonders eines: schön anzusehen.

Inhaltlich widmet sich Manuel W. Stepan der Neuinterpretation der Pop Art – einer Kunstrichtung, die ihn aufgrund ihrer Nähe zum Grafikdesign seit jeher fasziniert. Die klare Bildsprache, die plakative Ästhetik und die Verbindung von Kunst und visueller Alltagskultur bilden die Grundlage seiner Arbeiten. Unter dem Begriff „iPopArt“ – Interior Pop Art – fasst er seine Werke zusammen.

Seine Arbeiten sollen in erster Linie Freude bereiten, positive Emotionen wecken und bewusst auch dekorativ sein dürfen. Die Rückmeldungen seiner Sammler bestätigen diesen Anspruch immer wieder – eine Resonanz, die für ihn selbst große Bedeutung hat.

Darüber hinaus setzt sich Stepan intensiv mit der historischen Entwicklung der Pop Art auseinander. Bereits in den 1950er Jahren verstand sich diese als bewusste Abkehr von der intellektuellen, abstrakten Kunst und wandte sich stattdessen dem Trivialen, der Werbung und der Alltagskultur zu. Pop Art war damit eine der ersten Kunstrichtungen, die einer breiteren Öffentlichkeit den Zugang erleichterte.

Neben seiner Tätigkeit als Kreativdirektor in den Bereichen Design, Kommunikation und Werbung entschied sich Manuel W. Stepan bewusst dafür, auch künstlerisch unabhängig zu arbeiten. Der Wunsch nach einem zusätzlichen kreativen Ventil und nach gestalterischer Freiheit jenseits klassischer Auftragsarbeiten war dabei ein wesentlicher Antrieb. Er wollte Design und Kunst erstmals losgelöst von kommerziellen Rahmenbedingungen entwickeln und seine eigene visuelle Handschrift konsequent verfolgen.

Seine ausgeprägte Neugier und die Freude daran, immer wieder neue kreative Felder zu erkunden, prägen seinen Werdegang seit jeher. Ob Regiearbeiten für Film- und Musikprojekte oder die Konzeption und Umsetzung von Interior-Design-Projekten – Stepan arbeitet interdisziplinär und versteht sich als gestalterischer Generalist. Für ihn ist genau diese Vielseitigkeit eine zentrale Voraussetzung, um innovativ zu bleiben und kreative Prozesse stetig weiterzuentwickeln.

JellyPoolBear ist eine kreative und innovative Kunstmarke, die vom Künstler Manuel W. Stepan ins Leben gerufen wurde. Die Lovebrand vereint eine Mischung aus analoger und digitaler Kunst, darunter physische Skulpturen und digitale NFT-Kunstwerke. Die JellyPoolBear-Skulpturen sind für ihr farbenfrohes Pop-Art-Design bekannt und werden in verschiedenen Größen und Farben angeboten, darunter luxuriöse Versionen wie eine Skulptur aus 24-karätigem Gold.

Diese Skulpturen sind nicht nur Sammlerstücke, sondern auch dekorative Kunstobjekte, die Innenräume aufwerten. Neben der physischen Kunst gibt es eine Reihe von JellyPoolBear-NFTs auf Plattformen wie OpenSea und Rarible. Diese NFTs sind digitale Sammlerstücke und Teil von Manuel W. Stepans iPop Interior Art-Serie, die das Konzept von Kunst im digitalen Raum weiterführt.

Ein einzigartiges Merkmal der JellyPoolBear-Produkte ist die Integration von NFC-Chips in die Skulpturen und Schlüsselanhänger. Diese ermöglichen es den Besitzern, spezielle Funktionen zu aktivieren und auf exklusiven Content zuzugreifen.